Kľúčové poznatky
- Vystúpenia VR naberajú na obrátkach, keďže koronavírus núti ľudí vyhýbať sa živému divadlu a tancu.
- Vystúpenia VR sú únikom z pochmúrnej reality roku 2020, hovoria pozorovatelia.
- Lepšie a lacnejšie náhlavné súpravy VR rozširujú možnosti výkonu VR.
Vzhľadom na to, že predstavenia na Broadwayi sú uzavreté a živé vystúpenia obmedzené v celej krajine v dôsledku pandémie koronavírusu, niektorí režiséri pretvárajú divadlo ako zážitok z virtuálnej reality.
Tieto predstavenia spájajú hranice medzi hrami, tancom a divadlom. S VR headsetom a internetovým pripojením umožňujú komukoľvek zúčastniť sa živého vystúpenia. Zároveň poskytujú veľmi potrebný príjem pre odvetvie, ktoré ekonomicky trpí odstávkami COVID.
"V našom súčasnom momente izolácie je akt spoločného stretnutia, aj keď sme fyzicky oddelení, mimoriadne silný, ľudský a liečivý," Brandon Powers, choreograf Queerskins: Ark's choreograf, virtuálna realita výkon, povedal v e-mailovom rozhovore. „Umelci, producenti a publikum to všetci vedia a kvôli týmto okolnostiam je viac ľudí ochotných vyskúšať niečo nové.“
Od hier cez divadlo po tanec
Virtuálne reality show pokrývajú spektrum divadelných žánrov. Je tu The Under Presents, herný a divadelný zážitok, ktorý je k dispozícii na Oculus Quest and Rift, v ktorom niektoré postavy, ktoré nie sú hráčmi, hrali živí herci. Existuje aj umelecký projekt virtuálnej reality, ktorý získal ocenenie Peabody, Queerskins: Ark, ktorý obsahuje tanečné predstavenie o homosexuáloch v 80. rokoch.
Ešte tradičnejšie divadlá sú online, ako napríklad Voyeur: The Windows of Toulouse-Lautrec, živé divadelné predstavenie v New Yorku, ktoré bolo pôvodne určené na hranie na javisku.
„Myslím si, že virtuálna realita má tendenciu ponúkať možnosť ponoriť sa plnšie do akéhosi digitálneho zážitku,“Tara Ahmadinejad, spoluzakladateľka brooklynskej divadelnej skupiny Piehole, ktorá pracovala na V rámci Presents, povedal v telefonickom rozhovore. "Nie je to to isté ako byť v zdieľanom priestore s ostatnými. Myslím si však, že v tejto chvíli, keď sú ľudia vo svojich domovoch, je to šanca uniknúť z každodenného prostredia, ktoré neustále vidíte a cítite." ako keby si išiel do tejto inej ríše."
Musíte myslieť na to, kto je publikum a ako je súčasťou zážitku.
Divadlo virtuálnej reality dáva divákom väčšiu kontrolu nad zážitkom, hovoria pozorovatelia.
„Výhodou je, že umožňuje divákom skúmať a robiť vlastné objavy a spojenia nielen so živými hercami, ale aj s inými hráčmi,“povedal Ahmadínedžád. "Nájdete hráčov a oni tak trochu spolupracujú, aby našli veci. Napríklad nedávno som tam išiel a stretol som sa s hráčmi, ktorí mali viac skúseností s kúzlami a trochu ma naučili, ako to urobiť."
Lepšie ako realita
VR umožňuje divadelným režisérom vytvárať divadelné momenty, ktoré nie sú fyzicky možné, zdôraznil Powers. "Vaše publikum alebo účinkujúci môžu lietať, prechádzať svetmi a meniť tvary," povedal. „Zatiaľ čo živé fyzické divadlo nás žiada, aby sme prestali veriť, VR divadlo sa môže oprieť o ponorenie, aby ste sa skutočne cítili, akoby ste sa preniesli do nového sveta.“
Navrhovanie divadla pre VR však môže byť náročné, hovoria pozorovatelia.
„Musíte myslieť na to, kto je publikum a ako je súčasťou zážitku,“vysvetlil Powers. "VR je tiež stelesnené médium, takže ako choreograf sa domnievam, že je mimoriadne dôležité s ňou tak zaobchádzať. Musíme nájsť spôsoby, ako sa postarať o naše publikum a uvedomiť si, ako od nich žiadame, aby sa pohybovali buď gestami.", chôdza alebo sedenie. Hovorím tomu „dizajn telesného zážitku:“proces myslenia zvnútra von s cieľom navrhnúť empatickejšie stelesnené zážitky vo VR.“
Myslím, že sa bude naďalej vyvíjať do svojej vlastnej umeleckej formy.
O divadlo vo virtuálnej realite je veľký záujem verejnosti, vysvetlil Powers a povedal, že existuje hlad po živom vystúpení, pretože „vytvára oveľa užšie spojenie medzi publikom a interpretom ako niečo nahraté.“
Kino VR priťahuje aj mladšie publikum než jeho náprotivok naživo, o čom Powers dúfa, že ich privedie k podpore skutočných živých vystúpení v budúcnosti.
Náhlavné súpravy VR sú však stále drahé, stoja stovky dolárov a to obmedzuje, kto sa môže zúčastniť. „Musíme veľmi premýšľať o tom, kto má prístup k technológiám a čo to znamená pre to, čo sa vytvára a kto to vytvára,“povedal Powers.
Tu zostaneme
Keď a ak sa kiná znova otvoria, VR pravdepodobne zostane v divadelnom svete. Po prvé, VR produkcie môžu byť lacnejšie ako tie realizované.
„Pretože VR je škálovateľná, predstavujeme životaschopný finančný model v divadelnom svete, ktorý už veľmi dlho nie je udržateľný,“povedal v telefonickom rozhovore Blair Russell, producent divadla virtuálnej reality. „A to divadlám umožní prosperovať iným spôsobom ako doteraz a nespoliehať sa [výhradne] na dary od nadácií a jednotlivcov a, viete, na [minimálny] predaj vstupeniek… môžeme sprístupniť Broadway ľuďom na celom svete. ktorí sa nemôžu dostať na Broadway alebo si nemôžu dovoliť Broadway."
Akt stretnutia, aj keď sme fyzicky oddelení, je mimoriadne silný, ľudský a liečivý.
Ani najväčší zástancovia VR si však nemyslia, že divadlo virtuálnej reality plne nahradí živé vystúpenia.
„Myslím si, že sa to bude naďalej vyvíjať do vlastnej umeleckej formy,“povedala Alexandra Panzer, členka Piehole, v telefonickom rozhovore. "A myslím si, že kvôli pandémii a parametrom, ktoré nastavila, sa udialo veľa experimentov a bude sa aj naďalej diať. Vždy bude existovať prelínanie s divadlom a divadelnou komunitou. Ale dáva ľuďom z celého sveta zúčastňovať sa nielen zážitkov z virtuálnej reality, ale aj zážitkov z virtuálneho divadla."
Virtuálne divadlo je veľmi príťažlivé. Je to pohodlné, bezpečné a môže ponúknuť scenáre, ktoré sa nedajú zopakovať v reálnom živote. Ale je ťažké si predstaviť, že VR niekedy nahradí zážitok byť v publiku stovkami ďalších ľudí, ktorí reagujú na to, čo sa deje na pódiu.
